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La era TikTok: la lógica warholiana a su extremo más radical
En 1968, en un catálogo de exposición en Estocolmo, apareció por primera vez una frase que con el tiempo se convertiría en uno de los diagnósticos culturales más precisos del siglo XXI: «En el futuro, todo el mundo será famoso durante quince minutos». con esta sentencia Andy Warhol (1928-1987), el enigmático artista creador del…
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Colectivo TACo: Sentir, pensar y crear desde el cuerpo // Entrevista
El arte ha dejado de ser únicamente un espacio de representación para convertirse en un territorio de investigación. El Colectivo TACo ha construido, desde hace más de una década, una práctica transdisciplinaria donde las artes vivas dialogan con las ciencias cognitivas, la filosofía y la tecnología para explorar preguntas sobre el cuerpo, la percepción,…
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Festival Danzas Negras: justicia histórica y resistencia cultural
Durante siglos, las comunidades afrodescendientes en América latina han preservado su memoria, su cosmovisión y su resistencia a través del diálogo entre sus pies y la tierra, la cadencia de la cadera y el compás de un tambor. No hay danza afro sin baile, sin canto, sin la polirritmia que caracteriza a las músicas…
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Rock y letras // El monstruo de 88 teclas
Una banda de rock en estos tiempos se entiende como un conjunto de músicos que incluye una o dos guitarras (rítmica y principal), bajo, batería y voz, ¿cierto? Quienes afirman lo anterior seguramente citan como ejemplo a Metallica, U2, KISS, Led Zeppelin, The Who y un largo etcétera. Sin embargo, esta afirmación es imprecisa:…
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Canalla: Obstinación y resistencia // Entrevista
Hay proyectos que nacen de una necesidad y otros que emergen de una obstinación. Canalla, el colectivo conformado por las artistas visuales Gabriela Sandoval y Pamela Zeferino, y que habita desde 2018 las calles de Ciudad Nezahualcóyotl, parece ser ambas cosas: la constatación de que el arte no necesita espacios blancos ni instituciones que lo validen, y…
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Erosión y resonancia // Estudio abierto de Juanjosé Rivas
Desde hace ya varios años, la noción o concepto de estudio abierto se ha venido consolidando en el medio artístico, esta práctica que se realiza por un tiempo breve en un espacio físico nos brinda la posibilidad de observar de cerca los procesos creativos de los artistas y nos ofrece, en algunos casos, un…
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Neopalimpsestos: fanfic y fangames como práctica de reescritura y resemantización cultural
La cultura fandom (fan) ha transitado de ser marginal del consumo cultural a reconocerse como un complejo ecosistema de producción significativa. Henry Jenkins (1992), académico estadounidense de los medios de comunicación, nos dice que esta comunidad representa una audiencia activa y creativa que va más allá del consumo pasivo, creando sus propios significados, contenidos…
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Maritza López: una pulsión lúdica y curiosa
La década de los noventa en México era una época extraña, entre la corrección moral y la ruptura, en la que en la contracultura se empezaba a visibilizar el trabajo de una nueva generación de artistas en casi todas las artes, los cuales empezaban a generar propuestas transgresoras. Uno de los hitos que marcó…
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Entrevista a Antonio Fräppa: la experimentación en el oficio de recortar
La obra de Antonio Fräppa se encuentra entre lo clásico y lo moderno, demostrando que el collaxe no es un arte menor y que puede resultar bastante complejo como composición y técnica. Considera que una pieza bien trabajada integra como mínimo cincuenta recortes. Desde el 2019 comenzó a llevar su trabajo a las calles…
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Mujeres muralistas: Marion y Grace Greenwood
La participación de las mujeres en el movimiento muralista mexicano, que inició en el Colegio de San Ildefonso en la década de 1920, fue limitada porque contó con pocas oportunidades para ellas, pues tuvieron que enfrentarse a la misoginia estructural que la Revolución Mexicana no pudo resolver. El caso más emblemático ocurrió cuando Javier…
